24 de agosto de 2016

EL GUITARRISTA ERIC JOHNSON PUBLICARÁ EN OCTUBRE SU PRIMER DISCO ACÚSTICO LLAMADO "EJ"


Eric Johnson, siempre aclamado como uno de los guitarristas eléctricos más prominentes del mundo, celebra su lado más acústico con "EJ", su disco número 12 como artista en solitario. Destacando formidables habilidades como cantante y compositor, su primer disco completamente desenchufado, muestra también su lado más inmediato e íntimo. Johnson ha auto-producido el disco y lo grabó en su estudio de Austin, Texas. 9 canciones de este disco han sido tocadas exclusivamente por él, mientras que en el resto, ha contado con músicos invitados como el reconocido guitarrista Doyle Dykes, el violinista Molly Emerman, el violonchelista John Hagen, y los acompañantes habituales Tommy Taylor y Wayne Salzmann a la batería y Roscoe Beck y Chris Maresh en el bajo acústico.

Para Johnson, la creación sublime de su música ha girado siempre sobre el concepto del viaje interior, un enfoque compartido por John Coltrane, Miles Davis, Wes Montgomery, Jimi Hendrix, y otros visionarios. Con los años, su devoción inquebrantable por perfeccionar su arte, se ha convertido en tan legendaria como su atención por los instrumentos que interpreta. Esto es evidente en sus canciones, entrevistas y la forma en la que toca la guitarra y el piano. Como Stevie Ray Vaughan dijo, "Este hombre ha hecho todo tratando de ser lo mejor que puede ser, incluso más que cualquier otra persona que haya visto nunca. Toca todo el tiempo, y trata de obtener lo mejor desu instrumento todo el tiempo. Trabaja duro en su tono, sonido y técnicas. Hace cosas increíbles con todo tipo de guitarras eléctricas, - lap steel, acústica, todas. Pocas personas entienden que cuando este chico tenía quince años, estaba tocando con gente como Kenny Burrell y Wes Montgomery y además,  haciendo las cosas muy bien. Eric ha sido siempre una de mis personas favoritas en el mundo, así como uno de mis guitarristas favoritos ".

Con "EJ", los oyentes tendrán la inédita y esperada oportunidad de escuchar al guitarrista en un entorno totalmente acústico - el primero para Johnson. "Casi todo el material se grabó en vivo", dice el artista. "En algunas canciones, incluso cantaba y tocaba al mismo tiempo". Grabar de esta manera ha imprimido al trabajo un realismo más honesto y emoción infinitamente más orgánica, especialmente con la acústica. "En esencia, "EJ" trae a los oyentes lo más cerca posible de la experiencia de escuchar el espíritu cantautor de Johnnson, como si tocara en su propia sala de estar, mientras continúa su búsqueda permanente de música entretenida, inspiradora y curativa".

STRATOVARIUS, REEDICIONES CLÁSICAS PARA REZAGADOS Y COLECCIONISTAS

El catálogo completo de  los Power Metaleros finlandeses Stratovarius, volverá a ser reeditado en package de calidad para coleccionistas, incluyendo material extra.

El sello alemán earMUSIC arrancará esta iniciativa con los discos "Destiny" y "Visions Of Europe", los cuales se pondrán en circulación durante el próximo mes de Octubre.

Han pasado más de 30 años desde que Stratovarius se reunieron y se convirtieron en una de las bandas de power metal más influyentes, exitosas y perdurables del mundo. También hace ahora 27 años desde el lanzamiento de su álbum debut "Fright Night" en 1989. Muchos fans ya llevan tiempo pensando que es hora de que sus 16 discos de estudio y todo el material adicional disponible de la banda, sea reeditado con honores y se ponga a disposición de todos los fans de la banda. Las portadas correrán a cargo de Gyula Havancsák y estos lanzamientos incluirán además, notas escritas por los miembros de la banda y sobre todo mucho material inédito recién grabado. 

Tanto "Destiny", como "Visions of Europe" serán lazandos en formato digipack doble y en formato digital.

"Destiny", marcó un camino novedoso en el estilo con sus melodías grandilocuentes, opulentas y con las estructuras de sus canciones, que cautivaron y atrajeron a millones de fans. Este disco es considerado como uno de los más importantes en el género del metal melódico y aseguró la pole position en su país de origen (Finlandia), donde su canción "S.O.S.", llegó al # 2 en las listas individuales de este país. La edición del 2016, incluirá directos raros no editados anteriormente, como el llamado "Visions Of Destiny" que se grabó en octubre del 1999 durante la triunfal gira que acompañó al lanzamiento de este álbum. Con más de 60 minutos, el CD captura perfectamente el espíritu enérgico en vivo de la banda.

"Visions of Europe" se grabó en 1997, durante la gira del exitoso disco "Visions" - Hard Rock nombró este trabajo como uno de los 500 mejores álbumes de rock y metal jamás publicados.

23 de agosto de 2016

PAUL GILBERT PRESENTARÁ "I CAN DESTROY" EN ESPAÑA EL 24 Y 25 OCTUBRE 2016



Gracias a la promotora Madness Live!, se confirma que podremos ver en Octubre a Paul Gilbert en nuestro país, presentando su nuevo disco "I Can Destroy". Será en Barcelona y Madrid los próximos 24 y 25 de Octubre (lunes y martes respectivamente). "I Can Destroy" se publicó a través del sello alemán earMUSIC y sigue mostrando la destreza y evolución de un guitarrista esencial para conocer los parámetros creativos del mundo de la guitarra actual.

SINSAENUM PREMIER DE SU NUEVO VIDEO A TRAVÉS DE LA PLATAFORMA WWW.BILLBOARD.COM


La nueva super banda Death Metalera SINSAENUM, estrenaron su último lyric video de la canción "Anfang des Albtraumes", vía www.billboard.com la semana pasada. 

Este medio hizo el estreno en exclusiva a modo de premiere. 

La plataforma, indicadora de tendencias actuales por estilos de música, es la más reputada y fidedigna para cogerle el pulso a las nuevas propuestas musicales en base a las tendencias de consumo por parte de diferentes perfiles de fans a día de hoy, por lo tanto, que SINSAENUM aparezca en ella, es razón para pensar que lo mejor para esta banda, todavía está por llegar.

22 de agosto de 2016

T.O.M.B FIRMJA CON EL SELLO PEACEVILLE Y ANUNCIA DETALLES DE SU NUEVO DISCO


Peaceville Records se enorgullece de anunciar la firma de los ennegrecidos ocultistas del ruido T.O.M.B., para el lanzamiento de su inminente álbum "Fury Nocturnus", cuyo lanzamiento está previsto para el 21 de octubre de 2016.

A través de 18 años de existencia, T.O.M.B. ha creado una multitud de estructuras horribles, hechizantes a través de trece versiones diferentes, incluyendo compilaciones, escisiones, EPs y LPs. Durante ese tiempo, el proyecto se ha dedicado a la elaboración de material con una clara esencia derivada directamente de las zonas y elementos asociados con la muerte, la actividad paranormal y las prácticas ocultas.

Formados en 1998, e inspirado en proyectos como Abruptum, Havohej, Samael, Sunno))) y Wardruna, T.O.M.B. ha orquestado sus últimas grabaciones en trece pistas hipnóticas y maliciosas, cuyo resultado es un álbum ritual fuera de los límites de ambiente contemporáneo, Doom, industrial, Noise o Black Metal tradicional. Al crear estos paisajes sonoros de grabación de campo, se utilizaró cierta instrumentación necromántica: hueso humano y animal, puertas de la cripta del cementerio, lápidas y ataúdes, y el equipo de audio EVP.

Los comentarios de la banda:

"Con el lanzamiento de 'Furia Nocturnus" bajo la bandera de Peaceville Records, T.O.M.B. Ahora va a entrar en una nueva era de omposición de frecuencias y ruido nefastos; dando nueva vida a la magia musical sónica que elegimos para llevar a cabo. Es un verdadero honor que T.O.M.B. sea reconocida por sello internacional que durante décadas ha sido histórico a la hora de proporcionar una base sólida y apoyo  para el florecimiento de ámbitos dentro de la música extrema. Estamos totalmente agradecidos por la oportunidad de ser parte de  un sello tan profesional y de prestigio ".
Para echar un vistazo en el mundo de T.O.M.B aquí está su más reciente vídeo.

17 de agosto de 2016

"EL DIABLO TOCA UNA STRATO", LA NUEVA CANCIÓN DE THE APOCALYPSE BLUES REVUE


 La banda The Apocalypse Blues Revue sigue paseando airosa su nuevo disco, el cual está gustando mucho dentro de la comunidad blues sobre todo americana, aunque con cada vez con mayor interacción con El Público Europeo. 

En estos días, ponen en circulación a través de YouTube, el vídeo de una de las mejores canciones del disco y con uno de los títulos más ingeniosos del mismo: "Devil Play´s a Strat" (El Diablo Toca Una Stratocaster).

Shannon comentaba sobre la canción:

“Sentimos que esta era la canción que diversificaba nuestro sonido a partir del Blues Rock tradicional propio de radio fórmula. Esta no es una canción de blues para tu padre".

16 de agosto de 2016

BETH HART LO VUELVE A HACER EN "FIRE ON THE FLOOR"


La artista americana Beth Hart, está en llamas. En este momento, esta cantante y compositora, nominada al Grammy, está en plena ola creativa, publicando álbumes exitosos y conectando con los grandes nombres de la música. En el 2016, la noticia de cabecera es la edición del nuevo disco de la artista "Fire On The Floor", el cual se pondrá a la venta el próximo 14 de Octubre a través del sello Provogue/Mascot Label Group. La artista, tremendamente auto crítica, ha anunciado que este disco será "jodidamente bueno".

Pero el camino hasta el éxito ha transitado por diversas sendas. La Revista Blues Magazine catalogó a Beth, como "La última estrella de Rock femenina". Antes de eso, ya había lanzado un puñado de álbumes de éxito en los 90, para afianzarse en su carrera ascendente al girar con artistas como Joe Bonamassa, Jeff Beck o Slash. El periódico The Times, la tildó de "extraordinaria" y The Guardian elogió sus actuaciones como "osadas, melancólicas y rabiosas".

Uno de los pilares de ese anclaje al éxito fue el disco del 2015 "Better Than Home", un gran éxito crítico y comercial que encabezó las listas de iTunes en términos de música Blues y fue coronado en el puesto número 4 como mejor disco de Blues del año por La Revista Mojo. Este logro se celebró en el Heineken Music Hall de Amsterdam, donde Beth tocó frente a 5.500 aficionados.

En Estados Unidos, la cantante también ha sido bendecida por el beneplácito de prensa y público, ya que la gira de la artista por su país natal fue creciendo en fechas, ciudades y ubicaciones, además de vender todas las entradas, llegó a tocar en el icónico Ryman Auditorium de Nashville, donde Beth recibió una nominación de La Fundación Americana de Blues en la categoría de Mejor Arista Femenina de Blues Contemporáneo. Mientras tanto, en el otro lado del charco, la popularidad de Beth se disparaba en El Reino Unido con grandes shows y mejores reseñas en salas como el Royal Albert Hall o Barbican.

"Fire On The Floor" es un nuevo valor para seguir manteniendo ese impulso de vértigo. Como explica la cantante, "este último disco le ha permitido una liberación emocional después de las sesiones agridulces de su anterior "Better Than Home". Si hay un tema que une estas doce canciones juntos, es una sensación de escapismo siguiendo los tiempos más difíciles. "Todavía estábamos en la etapa de mezcla de "Better Than Home" y sabía que tenía que hacer otro disco. Hacer "Better Than Home" fue muy doloroso, porque uno de los productores, Michael Stevens, estaba muriendo de cáncer. Fue un disco que se hizo bajo un fuerte componente emocional. Quería que las canciones de "Fire On The Floor" naciesen rápido y de forma natural".